Ospiti 2026 – Biografie

Francesco Cappa

Filosofo dell’educazione, pedagogista, formatore, è professore associato di Pedagogia Generale e Sociale presso l’Università degli Studi di Milano-Bicocca. Allievo di Riccardo Massa e Angelo M. Franza, esperto in Clinica della formazione, è direttore del Centro Studi Riccardo Massa. Ha curato per l’editore Raffaello Cortina con M. Negri, Walter Benjamin, Figure dell’infanzia. Educazione, letteratura, immaginario (2012); John Dewey, Arte Educazione Creatività (Feltrinelli 2023) È autore di Formazione come teatro (Cortina 2016).

Ilaria Tontardini

È docente a contratto di Storia dell’illustrazione all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Dal 2005 fa parte di Hamelin Associazione Culturale per cui segue i progetti dedicati alla ricerca sull’illustrazione e il fumetto, la creazione di mostre e l’ambito del visivo.

Giordana Piccinini

È socia fondatrice di Hamelin associazione Culturale, esperta di letteratura per l’infanzia e collabora con l’Università di Milano Bicocca e con l’Accademia di Belle Arti di Bologna.

Emilio Varrà

Ha fondato nel 1996 Hamelin Associazione Culturale che lavora nel campo dello studio della letteratura per ragazzi, dell’educazione alla lettura, dell’organizzazione di mostre e eventi sul fumetto e l’illustrazione. Tra questi BilBOlbul. Festival internazionale di fumetto, BOOM! Crescere nei libri e A occhi aperti. Disegnare il contemporaneo. Autore e coautore di volumi dedicati alle opere di scrittori come Twain, Kipling, o autori di fumetto come Muñoz, Altan, Giardino, all’analisi delle metafore d’infanzia, all’evoluzione degli ultimi venti anni di letteratura per ragazzi in Italia, al linguaggio dell’albo illustrato contemporaneo, alla storia della graphic novel degli ultimi trent’anni. È tra i fondatori della rivista “Hamelin. Storie, figure, pedagogia”. Lavora nella redazione alla rivista “Gli Asini”. Dal 2005 insegna all’Accademia di Belle Arti di Bologna all’interno del Corso di Fumetto e Illustrazione nei corsi di Metodologie e tecniche della comunicazione e Scrittura creativa.

Lilith Moscon

Lilith Moscon è autrice e terapeuta. Laureata in filosofia, diplomata in psicodramma presso l’istituto Psychodramaforum di Berlino e in terapia della Gestalt presso il centro Gestalt Barcelona, ha scritto libri per l’infanzia e l’adolescenza. Bestiario familiare (Topipittori) è entrato nella terzina finalista del Premio Campiello Junior 2023. Xenia contro il tempo (Emons Edizioni) è stato finalista del Premio Andersen 2025. È docente nel corso di Perfezionamento Filosofia IN pratica dell’Università degli Studi di Firenze e collabora con riviste culturali.

Gabriele Greggio

Pedagogista e musicista, diplomato in contrabbasso e laureato in Pedagogia, progettazione e ricerca educativa. Ha approfondito la didattica musicale, la musicoterapia e l’educazione interculturale attraverso percorsi di formazione specialistica. Dal 2011 conduce laboratori musicali per la prima infanzia in scuole e associazioni ed è fondatore e coordinatore di Tessiture Sonore APS, collettivo impegnato nella promozione di progetti di educazione musicale e musicoterapia. Si occupa inoltre di formazione e ricerca in ambito pedagogico, collaborando con realtà specializzate nel campo dell’educazione e della didattica musicale.

Amalia Marciano

Dottoressa di Ricerca in Metodologia della ricerca educativa, è attualmente dottoranda presso l’Università degli Studi Roma Tre. La sua ricerca esplora il valore pedagogico della narrazione e delle storie, con particolare attenzione alla formazione delle nuove generazioni.

Si occupa di letteratura per l’infanzia, estetica della narrazione, rapporto tra testo e immagine ed evoluzione del libro come oggetto culturale. Relatrice in convegni nazionali e internazionali, è autrice di saggi e contributi scientifici dedicati alla letteratura e alla scrittura per bambini, ragazzi e adolescenti.

Cristina Negro

Danzatrice, formatrice e performer, laureata in Lettere Moderne, si è formata nella danza contemporanea in Italia e in Francia con importanti maestri internazionali, conseguendo a Parigi il Diploma di Stato Francese. Da oltre vent’anni integra la danza con pratiche come Yoga, Feldenkrais, Danza Sensibile, Butoh, voce e teatro, sviluppando una ricerca interdisciplinare sul corpo e sul movimento. Dal 1999 è docente presso l’Università degli Studi di Milano-Bicocca e si dedica all’improvvisazione e alla performance, collaborando con numerosi artisti italiani e internazionali.

Ivano Gamelli

Già professore associato di Pedagogia generale e sociale all’Università di Milano-Bicocca, ideatore della Pedagogia del corpo, è tra i fondatori e i docenti di “PhiloPratiche Filosofiche” di Milano. È autore di numerose pubblicazioni, tra cui: Esercitarsi a vivere. Le pratiche filosofiche (Mimesis); Pedagogia del corpo; Non solo a parole. Corpo e narrazione nell’educazione e nella cura (con C. Mirabelli); Sensibili al corpo; Quella volta che ho imparato (con L. Formenti) tutte edite da Raffaello Cortina.

Elisa Marzano

È un’artista e illustratrice italiana residente in Spagna, la cui arte spazia dall’editoria per l’infanzia al mondo della moda. Dopo aver espresso la sua visione poetica nella creazione di libri per bambini, oggi lavora come illustratrice e designer per i marchi Bobo Choses e True Artist.

Filippo Monico

Percussionista e batterista, Filippo Monico è attivo nel campo dell’improvvisazione musicale dal 1972. Nel corso della sua carriera ha collaborato con importanti realtà della danza contemporanea e del teatro, sviluppando una ricerca artistica fondata sull’ascolto e sull’esplorazione sonora. Alla pratica della batteria affianca l’utilizzo di oggetti quotidiani, materiali naturali e suoni ambientali, trasformando pelli, metalli, legni, rami e paesaggi acustici in strumenti di espressione e sperimentazione. È presidente del Takla Improvising Group e porta avanti collaborazioni interdisciplinari tra musica, movimento e performance.

Giusi Quarenghi

È autrice di letteratura ‘infantile’. Ha scritto e pubblicato racconti, filastrocche, storielle, testi di divulgazione, sceneggiature, romanzi, poesie; ha rinarrato fiabe, miti, storie sacre; ha tenuto incontri di formazione su lettura-scrittura-narrazione-poesia. Nata a Sottochiesa in Val Taleggio nel 1951, abita a Bergamo.

Guia Risari

Ha studiato filosofia e letteratura delle migrazioni. Scrive saggi, romanzi, racconti, testi surrealisti e drammaturgie per numerose case editrici in Italia e all’estero. Tra i suoi romanzi, Il taccuino di Simone Weil, Gli amici del Fiume, Una gallina nello zaino, Il filo della speranza, I giorni di Alban, Notizie dalla Fattoria Sottolmo. Tra i libri illustrati, Achille il puntino, La strana storia di Cappuccetto Blu, Baci, La Terra respira, Splendide Creature, Il tram numero fiore, Nonso.
www.guiarisari.com

Francesca Speranza

È una scrittrice di Siniscola. Ha sempre amato leggere, e la scrittura è arrivata dopo, come conseguenza naturale. Per anni ha tenuto quello che scriveva in un cassetto, perché lo sentiva troppo personale per mostrarlo agli altri. Con la nascita di sua figlia ha deciso di pubblicare il suo primo libro.

Nel 2025 ha vinto il Premio Fratelli Grimm con il racconto Il bambino trasparente, poi inserito nella raccolta Sette Racconti in Punta di Cuore: sette storie che attraversano infanzia, adolescenza ed età adulta, dedicate alle difficoltà che si incontrano in questo passaggio delicato. Scrive per bambini e ragazzi, e per chi ha voglia di fare una carezza al bambino che è stato.

Stefanie Miriam Tost

Mediatrice EvoEducativa Interculturale e Praticien ClosLieu. Dopo gli studi di Pedagogia EvoEvolutiva, Kinesologia Educativa, Teoria del Gioco e Mediazione Interculturale, le sue ricerche sulla Semiologia dell’Espressione e la formazione come Praticien da Arno Stern / I.R.S.E. a Parigi nel 2016 la portano nel 2017 all’apertura di ColorAma a Cagliari, ‘casa‘ del gioco del colore e punto di partenza per tante attività esperienziali, esplorazioni in movimento e laboratori creatori che mettono al centro le persone, sempre rivolti a tutti e tutte le età.

Giada Ciccolini

È attrice, autrice e tecnica luci attiva nell’ambito del teatro per l’infanzia. Lavora con La Baracca – Testoni Ragazzi come attrice per la fascia 0–6 anni, sviluppando una ricerca artistica centrata sul teatro non verbale e sul come strumento di relazione, ascolto ed espressione. La sua pratica esplora il movimento, il gesto e il gioco corporeo come linguaggi capaci di creare spazi condivisi tra adulti e bambini, valorizzando curiosità, immaginazione e presenza. Dopo la formazione teatrale presso il Teatro Testoni Ragazzi e quella tecnica all’Accademia della Luce di Umbertide, ha preso parte alla creazione di numerosi spettacoli e progetti dedicati all’infanzia. Dal 2014 conduce inoltre laboratori teatrali per bambinɜ, approfondendo pratiche partecipative basate sul corpo e sulla creatività condivisa.

Francesca Romana Motzo

Musicista e musicoterapeuta perinatale, esplora l’improvvisazione sonoro-musicale come forma espressiva, dedicando particolare attenzione alla prima infanzia e all’inizio della vita. Sviluppa progetti educativi e artistici che intrecciano musica, movimento, arti contemporanee e sperimentazione sonora.

È Direttrice Artistica della Scuola Civica di Musica di Selargius e di JAZZIN’ FAMILY, dedicato alla gravidanza e alle famiglie 0-6. Dal 2022 fa parte del Gruppo di Coordinamento del Tavolo Permanente Musica 0-6 e del Centro Studi Maurizio Di Benedetto. Dal 2024 coordina per il Festival BaB il programma dedicato alla gravidanza e alle famiglie con bambine e bambini da 0 a 3 anni.

Joelle Jolivet

Nata nel 1965, Joëlle Jolivet ha studiato grafica all’Accademia di Arti Applicate di Parigi e litografia all’Accademia di Belle Arti. Da allora realizza libri e si interessa tanto alle immagini quanto alla tipografia e alla stampa.

Non scrive, ma intrattiene collaborazioni da lungo tempo con diversi autori, in particolare con Jean-Luc Fromental, con cui ha realizzato una decina di albi illustrati. Nelle sue illustrazioni, realizzate per lo più con la tecnica della linoleografia, coniuga stilizzazione, umorismo e precisione documentaria. Ha pubblicato più di cinquanta albi, tradotti in tutto il mondo. Ha inoltre illustrato numerose copertine di romanzi e lavora di tanto in tanto per la stampa. Vive e lavora a Ivry-sur-Seine.

Marco Baliani

Attore, autore e regista, è tra le figure più significative del teatro italiano contemporaneo e tra i protagonisti della nascita del teatro di narrazione, a partire dallo spettacolo Kohlhaas del 1989.

Nel corso della sua carriera ha intrecciato narrazione, drammaturgia e impegno civile, dando vita a spettacoli come Come gocce di una fiumana, Antigone delle città, Pinocchio nero, Tracce e Corpo di Stato. Ha lavorato anche nel cinema con importanti registi italiani ed è autore di romanzi, racconti e saggi. Tra le pubblicazioni più recenti, La pietra oscura e Con il cuore in bocca.

Monica Martinelli

Editrice e formatrice sui temi legati alla gender equality. Nel 2013 ha fondato la casa editrice Settenove, un progetto editoriale interamente dedicato alla prevenzione della discriminazione e violenza di genere. Collabora con università, associazioni, scuole e ordini professionali. È ideatrice del progetto «i Rifugi», una rete in crescita di biblioteche e librerie attive contro la violenza di genere.

Olimpia Pietrangeli

Classe 1969, laurea in materie letterarie ad indirizzo archeologico-artistico e diploma alla Scuola triennale di arteterapia “La Cittadella“ di Assisi. Da oltre 30 anni insegna alla scuola dell’infanzia; l’incontro con il BAB e gli albi illustrati ha cambiato la sua prospettiva.

“Scombinata dentro, con gli occhi che brillano” conduce, da 5 anni, laboratori per anziani, pazienti oncologiche, bambini meravigliosi. Tra questi il laboratorio per bambini ispirato a Grazia Deledda nell’ambito del Premio Letterario “Canne al vento” a Galtellì.

Maddalena Lucarelli Fatatrac

Dottoressa di ricerca in Filosofia contemporanea, dopo un’esperienza a Rai Radio 3 ha lavorato per dieci anni in ambito editoriale con Donzelli. Dal 2019 è direttrice editoriale di Fatatrac, casa editrice vincitrice nel 2025 del Bologna Prize for the Best Children’s Publishers of the Year per l’Europa. È impegnata nel progetto della Biblioteca IBBY Lampedusa e in FAMMI CAPIRE, mostra bibliografica dedicata alla rappresentazione dei corpi, delle sessualità e dell’educazione emozionale e affettiva negli albi illustrati per bambine, bambini e adolescenti.

Manuela Palma

Pedagogista e Professoressa Associata presso l’Università degli Studi di Milano-Bicocca e all’Accademia delle Belle Arti di Brera. Ha alternato attività di formazione, ricerca e supervisione pedagogica con insegnanti della scuola ed educatori dei servizi educativi ad attività di consulenza e formazione all’interno di organizzazioni pubbliche e private. Tra i suoi interessi di ricerca: il rapporto tra formazione e potere, i processi di soggettivazione nei contesti organizzativi, l’esperienza del lavoro nella società contemporanea, lo studio della temporalità.

Susanna Mattiangeli

È scrittrice, traduttrice, sceneggiatrice di fumetti per l’infanzia e l’adolescenza. I suoi libri sono stati tradotti in una ventina di paesi. Nel 2018 ha vinto il Premio Andersen 2018 come miglior scrittrice. È stata nominata Italian Children’s Laureate per il biennio 2023/2024.

Padre Enzo Fortunato

Giornalista e frate minore conventuale, è direttore della Sala Stampa del Sacro Convento di Assisi e del mensile San Francesco. Ha insegnato in diverse istituzioni pontificie e collabora con importanti testate nazionali, occupandosi di comunicazione, francescanesimo, pace e bene comune. Autore di numerosi libri, è tra i promotori della Carta di Assisi, manifesto per un giornalismo etico, e del Manifesto di Assisi per un’economia sostenibile e a misura d’uomo. Ha partecipato a missioni umanitarie e progetti di solidarietà in numerosi Paesi. Nel 2021 Papa Francesco lo ha nominato direttore della comunicazione della Basilica di San Pietro, contribuendo anche al coordinamento della prima Giornata Mondiale dei Bambini.

Paolo Matta

Giornalista e conduttore televisivo, Paolo Matta è laureato in Scienze Politiche e ha seguito per Videolina e L’Unione Sarda le principali vicende della Chiesa sarda, curando importanti dirette televisive, tra cui le visite a Cagliari di Papa Benedetto XVI e Papa Francesco e la Festa di Sant’Efisio.

Autore di numerose pubblicazioni dedicate alla storia religiosa, ai santi e alle tradizioni della Sardegna, collabora con Famiglia Cristiana e Jesus. È stato presidente dell’Unione dei Giornalisti Cattolici della Sardegna ed è fondatore del periodico Chorus e del portale Chiesa Sarda.

Riccardo Luppi

Saxofonista e flautista. Nato a Milano nel 1954 e attivo dal 1976 sulla scena jazzistica, ha condiviso esperienze musicali in formazioni con alcuni fra i migliori musicisti italiani e stranieri della sua generazione ed è stato attivo in formazioni orchestrali dirette fra gli altri da Maria Schneider, Bob Mintzer e Kenny Wheeler, Muhal Richard Abrams, Roswell Rudd, Giorgio Gaslini, Riccardo Fassi (Tankio Band) e Roberto Bonati, suonando in Rassegne e Festival Internazionali in Europa, Stati Uniti, Centro America, Nord Africa.

È fra i fondatori di M.M.C. Milano Music Collective. Dal 2010 al 2022 ha svolto attività didattica come Docente nei Corsi di Jazz di vari Conservatori di Musica italiani. Ha al suo attivo più di sessanta registrazioni.

Silvia Calderari

Mediatrice narrativa e formatrice di picture books, perfezionata in letteratura per l’infanzia e adolescenza presso il dipartimento FISSA dell’Università di Padova con focus sulle narrazioni visuali contemporanee in relazione al corpo del lettore e allo spazio. Dal 2021 fondatrice di Lookylab, laboratori di divulgazione e di educazione allo sguardo. Artista Terapista laureata presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, attenta raccoglitrice di gesti, propone pratiche e laboratori di espressione corporea intergenerazionali legate alla lettura di albi illustrati, in cui la lettura possa divenire un’esperienza fisica, spaziale e relazionale.
IG @looky.lab

Stefania Secci Rosa

Cantante, compositrice e autrice, Stefania Secci Rosa si è formata in Canto Jazz al Conservatorio di Cagliari e in Composizione al Royal Birmingham Conservatoire. La sua ricerca artistica intreccia jazz, world music, musica contemporanea e tradizioni popolari.

Ha collaborato con artisti e professionisti internazionali, lavorando tra musica, cinema e produzioni audiovisive. Finalista del Premio Andrea Parodi 2020, ha vinto il premio per il miglior arrangiamento. Nel 2023 ha pubblicato il suo primo album di inediti, Sola. Il suo percorso continua attraverso progetti che uniscono musica, narrazione e ricerca culturale.

Matteo Gallus

Violinista, compositore e arrangiatore, Matteo Gallus si è diplomato al Conservatorio di Cagliari, perfezionandosi tra Italia e Francia nel jazz e nelle musiche contemporanee. La sua ricerca attraversa generi e linguaggi diversi, tra musica dal vivo, teatro, cinema e produzioni audiovisive.

Ha collaborato con numerosi artisti e produzioni in Italia e all’estero, componendo e arrangiando musiche originali per spettacoli, festival e progetti audiovisivi. Parallelamente all’attività artistica si dedica all’insegnamento del violino, svolgendo attività didattica in Francia e in Sardegna.

Giorgia Casti

È una pediatra che promuove con entusiasmo e fiducia la tutela dei diritti umani, con particolare attenzione a quelli delle bambine, dei bambini e degli adolescenti. Ha scelto di dedicare parte della sua formazione e della sua attività clinica alla salute globale, collaborando con altri professionisti nella realizzazione di progetti di promozione della salute e health literacy in ambito pediatrico, con l’obiettivo di rendere il diritto alla salute e le informazioni scientifiche accessibili a tutte le bambine, a tutti i bambini e alle loro famiglie, al di là di confini geografici e barriere sociali e culturali.

Giorgia lavora presso i Consultori materno-infantili dell’ASL Medio Campidano, dove, insieme all’équipe multidisciplinare di cui fa parte, porta avanti dal 2025 il progetto “Cara la mia pubertà”, nato per accompagnare bambine e bambini, ragazze e ragazzi alla scoperta dei cambiamenti che caratterizzano questa vivace e colorata fase della vita.

Tana di lunamonda

La Tana di Lunamoonda nasce nel 2015 dall’esperienza delle pedagogiste Barbara Careddu e Roberta Fara come spazio educativo, sociale e culturale dedicato ai bambini e alle famiglie. Un luogo fisico e mentale, protetto e stimolante, in cui gioco, libri e creatività diventano strumenti di crescita e scoperta. Attraverso attività didattiche, storie e collaborazioni con professionisti esterni,

La Tana promuove esperienze significative che accompagnano lo sviluppo del bambino nelle sue dimensioni cognitive, affettive, fisiche e sociali, offrendo al tempo stesso sostegno e un punto di riferimento per la genitorialità.

Laura Aimo

Laura Aimo è una scrittrice che danza, con l’immaginazione, la voce e le parole.
A lungo rifugiatasi nei libri per fuggire dalla realtà, da quando ha scoperto che anche la realtà non è che una storia – sempre e ancora da tracciare e assaporare – si dedica ad accompagnare piccoli e grandi a riprendere in mano i fili del racconto.

Ricercatrice in Estetica presso la Facoltà di Scienze della Formazione dell’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano e Piacenza, ha creato il format “Ti racconto una Storia”, è coautrice di film-documentari e conduce seminari per la scoperta e crescita personali.

La Nuitzigane

È un progetto musicale che riunisce musicisti provenienti dal mondo della world music e del jazz, intrecciando sonorità mediterranee, sarde, balcaniche e dell’Est Europa. Attraverso ritmi coinvolgenti e reinterpretazioni di brani della tradizione, il progetto trasforma il concerto in una vera festa interculturale, dove musica e danza diventano linguaggi universali.

Un incontro tra culture diverse che abbatte distanze e confini, rendendo ciò che appare lontano qualcosa di vicino, condiviso e familiare.

Giusi Sestu

Collezionista seriale di libri e di albi illustrati, nelle cui pagine ama tuffarsi per trarre respiro. Maestra per scelta, ama dar voce ai bambini, in compagnia dei quali attraversa Paesi immaginari, boschi metaforici e prati di emozioni.

Sistema Bibliotecario Sulcis

BiblioSulcis

Nato nel 1988 è costituito da una rete di diciotto Biblioteche del Sulcis Iglesiente, formata dai servizi bibliotecari dei Comuni e Enti aderenti, che mettono a disposizione proprie risorse e condividono progetti e iniziative nell’ottica della cooperazione territoriale. Il Sistema ha sede presso la Biblioteca Comunale di Carbonia.

Comune capofila www.sbis.it

Club Jane Austen Sardegna

La lettura è un fatto personale e solitario, dicono. Un’immersione silente nelle infinite strade, storie, possibilità che la fantasia degli autori propone a noi lettori. Probabilmente per molte persone è così. Ce ne sono invece delle altre che credono nell’immenso potere della condivisione, nelle avventure straordinarie che scaturiscono dai libri, nei profondi legami che nascono grazie ad essi. Dalla visione lungimirante di una di queste è nato, nel 2014, il primo nucleo di quello che sarebbe diventato Il Club di Jane Austen Sardegna. Visione che da sogno si è trasformata in realtà coinvolgendo in un progetto unico e originale tante altre persone. Tutte donne.

Guido Tuveri

È coreografo, ricercatore del movimento e creatore di “I.M. – Introspezione in Movimento”, un metodo che integra movimento spontaneo, consapevolezza corporea e lavoro sulla fascia per favorire il rilascio delle tensioni emotive e il benessere psicofisico. Dopo una carriera internazionale nella danza e un percorso personale di rinascita in seguito a una grave malattia, ha dedicato la propria ricerca allo studio della relazione tra movimento, memoria corporea, emozioni e struttura fasciale. Oggi conduce workshop, conferenze e percorsi esperienziali in cui il corpo diventa uno strumento di conoscenza, trasformazione e integrazione.

Giampiero Marongiu

Laureato con lode in Scienze Motorie con una tesi su “Scoliosi dorso-lombari in età evolutiva”, è Docente Master Senior della Federazione Italiana Fitness per il settore fitness e per il Pilates. Ideatore dei programmi di allenamento “Allenarsi in terza età”, promosso dalla FIF nel 2006, e “Pilates in terza età”, promosso dalla FIF nel 2007, è titolare della Palestra TANIT a Guspini (CA).

Francesca Mancini

Francesca Mancini è una fotografa sarda, formatasi a Londra, specializzata in fotografia jazz, spettacolo e reportage sociale. Ha collaborato con testate, festival e progetti nazionali e internazionali, documentando attraverso la fotografia culture, comunità e territori.

Scosse

SCOSSE è un’Associazione di Promozione Sociale nata a Roma nel 2011, impegnata nella costruzione di una società inclusiva e rispettosa delle differenze. Promuove progetti di educazione e formazione contro stereotipi e discriminazioni, a partire dalla prima infanzia, ed è promotrice della rete Educare alle differenze, che riunisce oltre 250 realtà.

Museo Diocesano Arborense

Il Museo Diocesano Arborense custodisce un ricco patrimonio di arte sacra, con opere, preziosi codici miniati e reperti che raccontano secoli di storia, fede e cultura. Tra le sue collezioni conserva anche un importante fondo di ceramiche provenienti dall’antica Tharros. Accanto alle esposizioni permanenti, ospita mostre temporanee dedicate anche all’arte contemporanea, creando un dialogo tra passato e nuovi linguaggi artistici. Attraverso mostre, iniziative ed eventi, il Museo promuove la conoscenza del patrimonio e avvicina il pubblico alla dimensione culturale e spirituale dell’arte.

Astronomiamo APS

AstronomiAmo APS è un’associazione impegnata da oltre quattordici anni nella divulgazione astronomica e nella sensibilizzazione al rispetto ambientale. Attraverso incontri pubblici, convegni, conferenze, attività educative e osservazioni del cielo, promuove una conoscenza accessibile ma rigorosa e consapevole dell’Universo, avvicinando persone di ogni età alla scienza e alla bellezza del cielo.

Jazz in Sardegna

Il Festival Internazionale Jazz in Sardegna – European Jazz Expo (EJE), nato a Cagliari nel 1980, è una delle manifestazioni musicali più longeve dedicate al jazz e alla world music nel Mediterraneo. Nel tempo ha ospitato grandi protagonisti della scena internazionale, diventando un importante punto d’incontro tra culture e linguaggi musicali. Sotto la direzione artistica di Massimo Palmas, il festival esplora jazz, elettronica, avanguardia e sonorità mediterranee, aprendosi al dialogo con cinema, letteratura e arti visive. Particolare attenzione è dedicata anche alla valorizzazione